园林设计中美学原理的运用
园林设计中美学原理的运用
摘要：随着我国改革开放政策的实施以来，人们的生活质量的不断提高,同时，对生活的各方面都提出了美的需求，追求美的享受。园林作为当今人们悠闲与享乐的驿站，其设计与创作也在随着人们的生活和艺术中美的要求不断发展，设计者们已巧妙地将美学中的一些原理运用到其作品中,从而更好地发掘美的精华，给人们塑造一个美好的生活环境。
关键字：园林设计；美学原理；运用
随着人们生活质量的提高，越来越多的都市人离开繁杂的城市生活与城市中那些冷冰冰的建筑物,回归自然，享受自然,享受惬意与清净。园林作为一种艺术,能让人观赏风景,身临其境,给人们提供了亲近自然、享受自然的机会。美学作为一种理论,要从哲学的高度分析人类的审美现象及其相关的各个方面,展现人类审美世界的丰富内涵,解答与美有关的各种问题,揭示审美规律。然而，园林的设计,不是单纯地将各种造园素材的简单拼凑起来,而是要营造一个综合的美学体系，来愉悦人们的身心，丰富人们的生活。
一、从多方位来园林设计的美学元素
人的感官,是美的世界向美感过渡的窗口。影视和绘画作品主要运用视觉来感受,音乐曲艺主要运用听觉来感受。在园林中的视觉上可以创造出柳绿花红,秋时红叶,层林尽染的景象；听觉上则可以鸟语虫鸣,松涛竹啸,留得残荷听雨声。本文主要从以下两方面来阐述设计中美学原理的体现：
1、视觉
视觉最容易引起美感,通过视觉能够产生具体感官形象。通过色彩和线条等要素构成，使人们产生真切的形象感与归属感。
（1）光与影。光与影在视感中起着重要的作用,有着丰富的表现。我们不妨设想,在那园林里,曲栏旁,山路上, 台阶前,婆娑的花树,精致的漏窗,到处金斑点点,银丝缕缕,阴阳相杂。园林内的墙体在日光的照耀下，呈现出疏疏的叶、弯弯的枝等种种生机勃勃的自然景观,从而使人们能够切身感受到了大自然的魅力所在。
（2）色彩。视觉中,眼睛最敏感的是色彩,景观的色彩是景观表情定位的首要元素,任何一种颜色都有和它相匹配的风格,在气氛的烘托下自然产生特有的性格。例如代表华夏文明的几种色彩,像是中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白等,即所谓的“国色”。这些色彩共同来营造景观的表情。自古以来，文人喜欢用水黑白二色来表现自己的心声,表现出了他们清高、儒雅的内涵。而红和黄这两种颜色常用来烘托富贵喜庆,天下太平，喜气洋洋的氛围。
2、听觉
听觉形象是由适合的高音、响度和音色融汇而成,虽然无色无生,却可以叩动审美者的心弦，将审美者带入一种美的境界。例如我国传统园林中常用的雨打芭蕉,芭蕉硕大的片片绿叶,习惯种在屋角或檐前以接受雨水的滴落,奏出一曲忽紧忽慢的弹拨乐,给人以闹中有逸趣。当淅沥疏雨,拙政园的听雨轩外,那蕉叶竹叶皆响,大珠小珠俱走,让人静听天地之天籁。蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽,闭起双眼,聆听鸟儿嬉水的拍打声,好似悦耳的音乐，犹如天籁之音一般。
二、对比手法的巧妙运用
我们都知道红花需绿叶衬托的道理，当绿叶红花一起展现在面前的时候,往往人们首先注意的是娇嫩妩媚的红花而非绿叶。在色彩学的角度看来,红和绿属于补色,可以互相间增强对方的鲜明度,相得益彰。例如“万绿丛中红一点,动人春色不须多”这样的优美诗句就是在这种审美心理的意境中凝结的。对比是艺术创作中不可缺的手法,园林设计也不例外。景物的疏密、工巧的房屋和自然的花木,或大小、虚实、高低、等等,都是运用了对比手法,来增强审美者对外界美的感受与视觉的冲击。我们可以从以下几方面来说明对比法如何巧妙地在园林设计中运用：
1、突出重点
在使用对比法时，突出展现的重点，迎合人们观赏的主次关系的心理,如“红花绿叶道理”中，常常人们心里认为红花比绿叶更有审美意义。因此在设计中,要注意主体与背景的关系,利用对比烘托来突出重点,投合人们的审美需要,激发人们的审美情感，使人们更容易投入到美学观赏中来。
2、虚与实相结合的运用
园林景物的设计与布置中,必须考虑到有疏有密,有虚有实,从而形成鲜明的对比。例如，在空间处理上,内是实,外是虚。虚实结合,变幻莫测,进而给人们带来更加强烈的艺术氛围。如景墙开窗,使墙外景色半隐半露,扩大了空间加强了景深。水池上经常架有曲折的石板小桥,或者涉水点缀步石,这样就可以增加景深和空间层次,使水面有幽深感。而最常见的花墙、和长廊,更是隔而不隔、界而未界,虚实对比,从而起到了增加景致深度的效果。
3、动与静相结合的运用
对比中的强度还表现在,相对于静止不变的背景,运动的对象更容易引起注意。也就是美学原理中的动态美。与相对静止的背景的比较,动态的对象气蕴更生动,强度更高,更容易吸引人的注意。水的形态变化多致,水的柔性可动将会给观赏者带来另一番生机盎然的感受，因此，园林设计中可以充分利用这种多变性增加美感，使园林的观赏效果升华到诗意般境界。如奔泻流动之中切之则断,积之称潭,喷之成雾,旋之成涡,举之成柱,悬之成布。水景与周边的景致结合,带来画面的跃动。游人如果细察水的动静,联系一些水上的活动,结合水边的景物,确有言传不尽的逸趣。水景的美是园林中不可少的创造源泉,动赏,静赏享用不尽。
三、园林设计中意境的创造
对于园林的设计,首先要吸引自己,才有可能吸引别人。所以创作意境的过程中要做到意在笔先,情景交融,只有用强烈而真挚的感情,去深刻认识所要表达的对象,经过高度的概括和提炼的思维过程,才能把这种感情溢于诗表,才能达到艺术上的再现。可以从以下几方面来创造园林中的意境：
1、审美角度的问题
站在同一个欣赏角度上,不同的人甚至相同的人在不同的时间感受到的意境是不一样的。就像你站在兰雪堂前不一定能想起李白的“独立天地间,清风洒兰雪”的诗境一样。当然，审美对象和审美者之间,在某一角度上具有一定程度的一致性时,才可能产生意境的联想。倘若审美对象与审美者的实际经验距离太大,人们的美感肯定就不会直觉地激发出来。所以，审美角度对于设计者和审美者同样重要，在园林设计中我们应加大对审美角度问题的研究，并提出相应的解决措施。
2、提高设计者与观赏者的素质。
从我国古典园林留给我们的思考可以看出,园林设计不仅仅是园林空间本身,更是伴随园林的意境所包含的造园者的文化层次、思想情感及更深层次的文化内涵。所以要创造园林的意境,就必须要提高设计者与观赏者地文化修养与情感素质，最终使园林意境的感知感化以及与园林景物产生共鸣的程度。
3、巧妙运用景物创造意境
园林意境在体物的基础上立意布局 ,再由景诠释意境。景是园林的主体,欣赏的对象,是实物空间,包括山石、水体、树木等等种种构造元素,是有形、有尺度的,给人直接感知的物质；而由此产生的意境是人们的思想空间,是无形的，是一种精神与追求的阐析，所以，巧妙布置景物所创造出的意境将会带给观赏者心灵的感受。
四、结语
随着人们生活质量的提升，园林将是人们对大自然开拓和设计的改造,不仅能够愉悦人们的心声，丰富人们的生活,还会将人们带进一种美的境界，陶冶人们的情操,使人们获得高尚情趣的精神享受。因此，在园林设计中,设计者应该从人的审美角度出发, 使得一切设计要素都体现出对人的关怀与尊重,重视人们真实的本性和需求,尽量满足人们精神的需要。